Double Sens
Exposition Collective / échange en deux temps entre le FRAC CORSICA et le Centre d'Art de la Panera
Le FRAC Corse entretient des relations suivies avec l’Espagne dont la création artistique contemporaine, très présente dans la collection, affirme les liens privilégiés tissés avec les pays voisins de Méditerranée.
Double sens est un échange en deux temps entre le Centre d’Art la Panera de Lleida (Catalogne) et le Fonds Régional d’Art Contemporain de la Corse, visant à faire connaître dans ces deux espaces et leurs territoires, deux collections nées de circonstances, de volontés et de recherches qui leurs ont donné leur sens et leur force.
Si le titre indique la réciprocité des itinéraires des œuvres transportées entre la Catalogne et la Corse, les deux expositions invitent aussi à comprendre l’essentiel des orientations fondamentales de chacune de ces collections.
Le Centre d’Art la Panera est un lieu dont le projet s’ancre dans le présent et se projette vers le futur. Sa collection est liée à la biennale d’Art Leandre Cristofol qui en a été, en quelque sorte, la préfiguration. Dès 1997, la biennale s’est donnée pour but de promouvoir la jeune création en Espagne et en Catalogne. Six ans après, la Panera ouvrait ses espaces par une exposition des œuvres et acquisitions réalisées avec exigence à partir de ces biennales. Le Centre d’Art de la Panera, dirigé par Gloria Picazo assistée d’Antoni Jove Alba, présente aussi des collections et des expositions internationales. Il est un des lieux de l’Art Contemporain les plus actifs et dynamiques d’Espagne. Il est installé dans un bel édifice des XVIIème et XVIIIème siècles, bâtit pour abriter dépôts et tractations de céréales et qui a connu différents apports architecturaux jusqu’au XIXème. Réhabilité avec un parti-pris sobre et efficace, il est un exemple probant d’une conception contemporaine de la valorisation du patrimoine ancien et moderne. La constitution de la collection du Centre d’art la Panera a débuté en 1997 afin d’y inclure les artistes et les œuvres les plus représentatifs de la scène catalane et espagnole. Ces deux dernières décennies, la collection a grandi autour de différentes lignes conceptuelles, déterminées par l’évolution continue des arts visuels contemporains. Ses axes prépondérants comprennent l’analyse de soi - de la subjectivité de l’artiste et en relation avec le contexte social et politique -, et l’hybridation entre des disciplines telles que l’architecture et le design.
À l’occasion de cette présentation, nous vous proposons une série d’œuvres qui oscillent entre ces deux axes qui mènent du corps de l’artiste à des environnements réels ou utopiques dans lesquels nous vivons ou souhaiterions vivre. Nous pourrions dire que l’exposition soulève progressivement la tentative de définir le sujet lui-même, de sa relation avec les autres et enfin, depuis son incorporation en milieu domestique, urbain ou naturel. En ce sens, nous trouvons des œuvres qui sont basées sur les processus de réflexion personnelle et la conscience de soi, qui prennent le corps de l’artiste comme un outil (La Ribot et Eulàlia Valldosera) et des œuvres qui sont dirigées vers la rencontre et la découverte de l’autre basée sur l’empathie, le respect, l’interrogation, la peur, la violence...Parallèlement à l’enquête de l’individu, nous découvrons des espaces habités, transformés par l’utilisation ou projetés par l’imagination : la maison (Bestué / Vives), la ville (Francesc Ruiz), les non-lieux (Ester Partegás et Jordi Bernadó) et enfin, architectures et designs sociaux et durables (Alicia Framis, Izaskun Chinchilla et Azúa/Moliné).
Avec cette présentation de la collection, outre poser de nouveaux dialogues entre les œuvres, nous désirons aussi favoriser la pensée critique en relation avec nous-mêmes et le monde qui nous entoure.
Du 18 juin au 5 octobre 2014 à Lleida, le FRAC Corse présentera, sur les mille mètres carrés de l’espace d’exposition de la Panera, un ensemble d’œuvres de la collection d’art contemporain de la Corse qui rendra compte de ses axes principaux et des orientations de son projet artistique.